Annihilator

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Nom du groupe Annihilator
Nom de l'album Annihilator
Type Album
Date de parution 17 Mai 2010
Style MusicalThrash Technique
Membres possèdant cet album261

Tracklist

1.
 The Trend
 07:04
2.
 Coward
 04:21
3.
 Ambush
 03:21
4.
 Betrayed
 04:34
5.
 25 Seconds
 04:49
6.
 Nowhere to Go
 05:07
7.
 The Other Side
 04:19
8.
 Death in Your Eyes
 05:58
9.
 Payback
 04:47
10.
 Romeo Delight (Van Halen Cover)
 04:26

Durée totale : 48:46


Chronique @ AlonewithL

17 Juin 2010

Ils reviennent aux valeurs et à l'esprit identitaire du thrash metal typé années 80-90

Si vous avez la peau sèche ou décharnée, que vous pensez avoir besoin d'un toilettage et d'une amélioration de votre fond de teint, n'appelez surtout pas "Annihilator". Vous le regretterez certainement. Les membres de cette sombre corporation oeuvrent depuis aujourd'hui 20 ans passés dans le ravalement de façade, façon massacre à la "troncheneuse". Il faut dire que le visage d'Alice apparu en 1989, date de la première entrée en matière de notre "Metallica" canadien, a beaucoup changé. Elle aurait aujourd'hui plus intérêt à faire venir un exorciste plutôt qu'un pédopsychiatre. Les membres d'"Annihilator" ont beaucoup joué avec les sortilèges durant 20 longues années et ça se voit depuis. La troupe emmenée par Jeff Waters, compositeur et guitariste de génie, 3 ans après une ambitieuse galette au nom de "Metal", explorant les méandres tortueux du thrash technique en compagnie de nombreux invités prestigieux triés sur le volet, nous remet ça avec un album assez surprenant, qui fait machine arrière musicalement. Ils reviennent aux valeurs et à l'esprit identitaire du thrash Metal typé années 80-90. C'est une sorte de retour aux sources, ayant pris le nom symbolique du groupe, "Annihilator".

On prend toute la mesure de l'album dès le commencement avec "The Trend". Le rythme aiguisé à l'entame monte en puissance par échelons successifs. Tout en finesse, rapide et équilibré donnant une place de choix à chaque instrument. On remarque quelques changements d'ambiance par l'influence des guitares et de la batterie, pour pimenter la piste. On assiste alors à de véritables prouesses guitaristiques dignes des plus grands guitar heroes. Le chant arrive tel un cheveu dans la soupe à la 2ème minute dans une atmosphère plus angoissante qu'au début, plus thrash. Dave Padden adopte un chant scandé, presque vociféré, bien fidèle à un thrash classique et explosif. Seule une brève partie instrumentale en lien avec l'entame va calmer cette ambiance surchauffée, qui prendra réellement ses marques sur les titres suivants, "Coward" et "Ambush", où les instruments sont pris d'une fièvre frénétique et s'expriment tels des enragés. La batterie martèle dans un tempo ininterrompu. Les guitares sont jouées à pleine vitesse, à bâton rompu. Cette intensité musicale est également maintenue par le chant par à coups offensifs, agissant ainsi avec plus d'impact. Celà est parfois tempéré par des percées de guitare mélodique sortant brièvement du chaos. C'est une musique prenant à la gorge, tout en puissance et en maîtrise, conforme à un thrash Metal de l'âge d'or, des années 80 et 90.

Ce type de prestation rapide et diablement emballé se retrouvera de manière un peu plus gentille sur le titre "The Other Side". Le percutant "Death on Your Eyes" s'en rapproche, mais dans une tonalité plus poussive, lâchée par une guitare apportant plus de sensibilité et d'harmonie au sein de cet ensemble rigide. Quant aux autres titres, on n'est pas non plus en reste. Ils fonctionnent davantage comme des explorations dans des territoires inconnus. Si sur les titres déjà cités en haut, "Annihilator" roulait à fond la caisse sur des autoroutes tous phares allumés, là les phares sont éteints et il faut naviguer avec prudence.

Ainsi sur "Betrayed", dont on peut déjà noter l'entame plus bizarroïde, avec changement de ton. Les instruments se font toujours aussi prédateurs, plus embusqués toutefois. Ils perdent ici en puissance. Celà laisse champ libre à Dave Padden, qui adopte un chant commun à d'autres grands chanteurs de thrash, les imitant en changeant d'ailleurs régulièrement de voix piste après piste. On aurait sans doute préféré qu'il se distingue par un chant bien à lui, histoire de mieux concurrencer les instruments, surtout la guitare de Jeff Waters absolument brillante qui cannibalise l'ensemble du son.

Des titres comme "25 Seconds", "Payback" miseront sur un registre effrayant. La musique contenue est à la fois sinistre, tourmentée, insensible, voir même totalement cynique. Le plus intelligent des deux est sans nul doute "25 Seconds". Les instruments tentent une approche lente, ils se faufilent jusqu'à la brusque arrivée du chant dans un ton implosif, déclenchant alors une révolte des guitares qui prennent une escalade ravageuse et destructrice. Dès que le chant est distancé et qu'il s'éteint, les instruments retombent dans leur torpeur, puis se réveillent à nouveau avec le retour de la voix. Voici un titre bien ingénieux, jouant sur différentes impressions.

D'autres titres offrent un côté plus original de la musique d'"Annihilator". "Nowhere to Go" garde une armature caractéristique au thrash tout au long de son développement et de ses couplets, aux sonorités inquiétantes, mais néanmoins un peu poussif. Le refrain est à des lustres du thrash. On se retrouve alors quasimment face à du Metal alternatif. On remarque d'ailleurs que la musique et surtout le chant y sont plus contemporains, moins prévisibles qu'à l'accoutumé.

La plus grosse surprise vient du titre de fin "Romeo Delight", reprise de "Van Halen", extrait de l'album "Women and Children First". C'est du hard rock bien intense, tout en séduction. On a même droit à des "oh baby". Le chant est détaché, tout à son aise. On sent retomber la pression de tout les autres titres de l'album. Les guitares semblent aussi se délecter par ce changement d'environnement. Celà peut être déconcertant pour les mordus de thrash, mais à l'écoute de ce titre on pourra se faire à l'idée qu'"Annihilator" pourrait se reconvertir sans problème dans le hard rock.

"Annihilator" est un album bien ficelé, correct sur toutes ses coutures. De quoi faire crier les parents et gueuler ses voisins. Hormis les maestrias de Jeff Waters toujours aussi impeccables, on aura le droit de s'interroger sur la nature de cet album qui rappelle un peu trop d'anciens albums mythiques de "Testament", notamment "The Legacy" et "The New Order". Néanmoins c'est sans gravité. Celà permettra de décrasser les oreilles des plus jeunes. Quant aux plus vieux, ils pourront se remémorer avec nostalgie toutes les meilleures prestations thrash de la fin des années 80.
"Annihilator" a édité une version cadeau/surprise avec la "fan box", contenant en plus du cd, un ravissant porte clé, 3 petits badges très fun, et quelques jolis autocollants bien sympathiques. Dommage que ce n'est pas encore Noël. C'est le petit Nicolas qui aurait été content de retrouver la "fan box" au pied de son sapin.

16/20 pour l'album simple
17/20 pour l'ensemble de la "fan box" qui m'a fait très plaisir (si, si!).

45 Commentaires

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Silent_Flight - 12 Octobre 2010: Première phrase: "Si vous avez la peau sèche ou décharnéE" sinon c'est tout comme d'hab Alone sait de quoi il parle et comment tourner ses phrases de manière originale pour rendre ses chros délicieuses.
maynhame - 09 Janvier 2011: Premier album du groupe que j'écoute, ça me donne envie d'écouter le reste.

Merci pour la chronique
samolice - 04 Novembre 2011: Merci pour la chronique.

Depuis l'arrivée de Dave Padden il y a quelques années, Jeff a trouvé un bon relais et retrouvé l'envie, un peu comme Mustaine avec Ellefson.

La reprise de V Halen et très proche de l'original en fait, pas de grosse surprise...

Un bon album mais quand même pas dans le trio de tête des réalisations du groupe selon moi.

Enfin, les paroles du titre "25 seconds", musicalement surprenant, sont inspirés d'un fait divers tragique au Canada. Ca fait froid dans le dos....
LeMoustre - 29 Fevrier 2016: Le seul disque du groupe qui m'ait réellement donné l'envie de l'achat, après Alice In Hell, du moins pour le moment. Je passe sur le son peu naturel à mon sens et le joué "mécanique" des rythmiques qui me gênent quelque peu. Malgré ça, la première moitié du disque est constituée de titres de haut niveau, tant en soli, le gros point fort du disque, qu'en riffs (4 très bons premiers titres, notamment). Compositions épatantes, ça joue très bien. Plus circonspect sur la seconde moitié (Metallica-like dernière période sur "The Other Side", titres plus quelconques, malgré toujours, ces soli flamboyants), grosso modo, mais le contrat est rempli, avec en sus une superbe pochette faisant le lien avec Alice, comme souvent avec le groupe. Padden est à l'aise, et c'est vrai que Waters a sans doute besoin d'un alter ego à ses côtés qui fait le poids, à l'instar d'un Mustaine. Enfin, dubitatif sur la comparaison avec les deux premiers Testament de la chronique. Virtuose et digeste à la fois. 15/20
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Commentaire @ VALFADIR

01 Novembre 2012

Du bon thrash mais...

Annihilator, ce nom fait rêver tant ce groupe a été cultissime.
Cet album éponyme devait être un retour aux sources du thrash des années 80/90. Mission assez réussie.

L'album commence très bien avec "The trend". Une très bonne intro musicale, puis des ryhthmiques très thrash et on sent que Jeff Waters revient les griffes en avant. Une très grande technique et une grande virtuosité mais qui ne tombent pas dans la branlette de manche de guitare...

Arrivent ensuite "Coward" et "Ambush". Ces deux morceaux accélèrent encore le rythme, particulièrement "Ambush", et là, on se dit que l'on a fait un excellent investissement. Nous sommes transportés par les morceaux qui donnent envie de headbanger ou de se lancer dans un pogo de fou.
Les guitares sont alors un mélange d'attaque à la mitrailleuse et à la tronçonneuse. Génial !!

Sur "Betrayed", on sent encore le bon vieux Annihilator de "Never Neverland". Quel bonheur, j'ai rajeuni de vingt ans en écoutant ce morceau. Mes cheveux ont repoussé et j'ai perdu 15 kg....

Puis, arrivent les expérimentations avec "25 seconds" en tête. Et là, patatras, la magie disparaît. La calvitie et les kilos reviennent. Nous quittons le thrash des années 80/90. Car pour moi, nous ne sommes plus dans le thrash.

Beaucoup de groove, on hésite entre parfois du Pantera ou du Rage Against The Machine sur certains riffs.
On se dit que ça va repartir, mais non, c'est fini. C'est un peu l'histoire de la belle fille qui te chauffe, te promet une nuit d'enfer puis qui se barre quand tu es comme la braise... Alice nous a bien eu et plus la chanson défile, plus notre tronche ressemble à celle de la pochette...

Puis, quand on l'écoute plusieurs fois, finalement la mayonnaise prend et on trouve du plaisir à écouter la galette.

Le dernier morceau nous fait un petit plaisir car ça fait du bien d'entendre un bon vieux hard rock mais repris à la sauce thrashy.

En bref, un album sympa avec de très bons passages et une grosse verrue sur le cul d'Alice : "25 seconds".

Pour l'ensemble, je mets 15/20...

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Bloodless - 01 Novembre 2012: Entièrement d'accord avec toi Valfadir ! Mais pourtant elle est tout de même sympa cette chanson "25 seconds", l'anecdote est bien glauque en tout cas !
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