Liste des groupes Metal Gothique The Man-Eating Tree Vine

Des amis se séparent sur un quai de gare. Ils s’en vont, prenant chacun une destination précise, et se jurent de se retrouver un jour, peut être. L’un d’entre eux ne reviendra pas. Il ne reverra plus jamais ses amis. Celui là est resté définitivement à quai et ne montera plus désormais dans aucun train. Miika Tenkula, décédé en février 2009 s’était pourtant promis de suivre le batteur Vesa après la dislocation du groupe « Sentenced ». Une fin précipitée et tragique qui ne fera pas abandonner Vesa menant à bien le projet « The Man-eating Tree » .

Un projet où on y retrouve d’ailleurs le guitariste de « Poisonblack », Janne Markus. À peine un an après sa création « The Man-eating Tree » fait paraître son premier opus, intitulé « Vine », en plein automne 2010. Ils auront donc choisi une période idéale pour la sortie d’une œuvre qui se veut avant tout mélancolique. Les arbres perdent leurs feuilles, le ciel grisâtre cache le ciel d’été, les premières sensations de froid annonciateurs de l’hiver qui approche. C’est aussi ce que l’on souhaite ressentir à écoute de l’ouvrage; un triste automne. La couverture grise et maussade va dans ce sens. Reste à analyser les possibilités que pourront nous offrir des talents issus de différentes formations de metal gothique. Est-ce que des individus au parcours différent pourront mener à bien un long voyage ensemble, dans un même wagon, en terres inconnues? « Vine » n’apporte aucune réponse concrète.  ».

Un rapide constat dès « Lathing a New Man », un titre en demi teinte. Abordé par une douce mise en éveil au bord de la mer ( ou au bas d’un précipice, le corps ensanglanté, mais encore vivant, allongé sur les rochers). Des clapotis de claviers sur un couplet extrêmement doux, transi nous frôlent, et se feront suivre par le remous des vagues de guitares qui emporteront le chant, tentant pourtant un ultime au secours en haussant sa voix. Une alternance extrême entre les couplets larvés, langoureux, au scintillement délicat (peu être un peu trop) et les refrains vifs à l’abri des guitares (mid tempo) est la structure adoptée sur la quasi globalité des titres. Un rappel brutal à la réalité après un instant de flottement enivrant. Une sensation que procure magnifiquement le titre « The White Plateau », où le chant et les instruments se mêlent à une lente danse aux effets mortels lors des couplets, totalement révolutionnée par le refrain qui tentera de nous faire reprendre connaissance à coups d‘électrochocs. Ce n’est pas en soi une nouveauté dans le genre, mais ici cela créé généralement une sorte de monotonie, que l’on sentira surtout à la fin de « Vine ». Et pourtant on y trouve des petites choses bien intéressantes, comme un superbe refrain vibrant et articulé à la « Sentenced » sur « Tide Shift », ou encore un petit riff doomesque de guitare à réveiller les morts sur "Instead of Sand and Stone", mais c’est à peu près tout ce qui marque.

Le chant de Tuomas Tuominen est souvent pris à défaut. Un manque de charisme certain pour celui qui devra le plus se mettre en avant au sein de la formation. Cela dit techniquement, il est quasi irréprochable. Il a une touche particulièrement émotionnelle, des fredonnements qui peuvent aller au bord des sanglots comme l’atteste l’attristant, mais non remarquable « This Longitude of Sleep ». Mais lorsque les guitares tonnent la puissance de leur désespoir sur les refrains, Tuomas tente de faire de même, un ton en dessous, se faisant ainsi couvrir par les instruments. Il aurait pourtant fallu que sa voix en ressorte davantage. Cela discrédite jusqu’au sens de la musique. On passe alors à côté d’un titre qui aurait mérité juste qu’il soit un peu plus approfondi pour être excellent. Au lieu de cela ça devient lassant. Les titres qui ont fait l’objet de clips; « Out of the Wind » et « Amended », en sont de parfaits exemples. On le sent également plus mal à l’aise lorsque le rythme devient plus rapide.

Il fera néanmoins preuve de plus d’audace sur « Of Birth for Passing », gardant cette fois un ton au dessus des instruments, comme il faut. Il reste que la musique du titre est plus agonisante, faisant même preuve de linéarité sur la fin. Des arrangements et un chant dignes d’une grande formation s’entendront bien plus sur le déroutant « King of July ». Des notes de piano, qui précèdent à chaque fois un déluge, la destruction visant à amener la perfection. Pour rendre un dernier adieu à Miika, le groupe tiendra à y ajouter, au milieu de tout ça, une reprise à leur façon de « Nights in White Satin » des « Moody Blues ». Un titre archi-connu dans une interprétation correcte, plus ou moins originale, mélangeant sons énergiques et attristés.

Un premier album à mi-saison. Ne combinant pas la chaleur de l’été et le froid glacial de l’hiver, seulement la moiteur de l’automne. Ce n’est pas le grand hommage que l’on aurait souhaité pour Miika Tenkula. Cependant il faut reconnaître la très bonne qualité de production signée Hiili Hiilesmaa, connu déjà pour son travail avec « Him » et « Amorphis ». Ceux qui auront déjà maintes fois écouté du « Sentenced » dresseront quelques bâillements, sans doute. Toutefois il serait injuste de condamner « Vine ». La formation, hormis certains titres qui sortent assurément du lot, tâtonne encore et cherche une musique cohérente qui se dégagerait de l’empreinte si profonde du défunt « Sentenced ».

13/20