Liste des groupes Guitar Hero Yngwie Malmsteen Trilogy

Conversation dans un grenier.

- Dis, ’pa, c'est quoi ce vieux disque avec le dragon ?
- Ah ce bon vieux Yngwie, c'était l'un des guitaristes les plus doués de sa génération.
- Encore plus formidable que le guitariste de Cold Play ?
- T'as pas idée. Je me souviens de cette musique du grand Malmsteen où les notes de guitare électrique pleuvaient comme le déluge, où le chant d’un certain Mark Boals vous donnait le frisson, un peu à la manière de Ronnie James Dio , et où les paroles vous entraînaient dans une fantasmagorie de rêve et de cauchemar.
- Oh la la, fais-moi écouter, alors.
- Ok, ça fait un bout de temps que je ne l'ai plus écouté, j'espère que ma platine fonctionne encore...
- Hou là, c'est quoi ce délire, baisse un peu le volume.
- Ma petite, quand j'avais ton âge, je montais le volume deux fois plus haut et j'ouvrais la fenêtre.
- C'est pas étonnant que tu n'entendes plus le téléphone quand il sonne.
- Quoi, qu’est ce que tu dis ? Pfui ! Comme ça, ça va, c'est pas trop fort ?
- C'est mieux. Ils sont combien à jouer de la guitare dans ce groupe ? Six ? Quinze ?
- Seulement Yngwie. Sur cet album, il joue toutes les parties de guitares et aussi la basse. C’est ce qu’on appelle un guitar hero.
- C'est pas possible, on dirait un orchestre entier ce mec, comment il fait ça ?
- C'est le talent tout simplement. Ecoute la rythmique sur "You don't remember, I'll never forget", c'est ultra lourd mais pourtant mélodique. Et ces solos, inspiré de la musique classique. C’est l’une des marques de fabrique de ce guitariste et l’album Trilogy fait de nombreuses références au classique. Yngwie est d’ailleurs considéré comme l’inventeur du métal néo-classique. Sa musique est également inspirée de géants comme Ritchie Blackmore de Deep Purple ou le groupe Rainbow en activité dans les années 70. Ces gens-là sont les précurseurs du rock épique. Mais Trilogy va encore plus loin. Tiens prends le titre "Queen in love" par exemple, c’est une petite merveille de métal épique ultra mélodique. Dans le même registre, "Dark ages" est très bien aussi quoique plus ténébreux. Époustouflant n'est-ce pas ?
- Non, cette musique est trop dense, c'est sûrement fait par ordinateur.
- A l'époque, les ordinateurs mettaient trente minutes pour s'allumer et le disque dur était plein avec une photo.
- Mais alors il avait un succès énorme le gars.
- Pas tant que ça, disons qu’il était reconnu comme virtuose. Rien qu’en écoutant la plage titulaire "Trilogy Suite Op :5", on ne peut qu’être abasourdi devant tant de rapidité et de précision dans la mélodie. Même s’ils étaient peu nombreux, d'autres étaient aussi bons que lui mais ce genre de musique ne passait jamais en radio.
- Et qu'est ce qui passait en radio ?
- Des trucs comme Cold Play.
- Waaah, ça devait être une époque trop cool ton époque, passer du vrai rock à la radio!
- Non, le vrai rock c'était Yngwie. L’excellence à l’état pur ! Ecoute donc "Fury", sa rythmique speed et sa cascade de notes superposées qui donne le tournis. La mélodie du chorus est pourtant très proche de certaines mélodies de musique classique. Dommage que ce genre de musique ne soit pas plus diffusé.
- Alors je préfère maintenant, on laisse les rebelles s'exprimer au moins.
- Et les virtuoses ?
- Aussi. Ingouïe machinchose n'a qu’à refaire des chansons et je suis sûre qu'elles passeront sur radio contact.
- Malmsteen. Il fait encore des disques, figure-toi.
- Je ne les entends jamais.
- Normal, les radios ne passent pas ce genre-là, ça remue trop les consciences et ça pourrait rendre les gens incontrôlables, voire intelligents. Ecoute donc le titre "Trilogy Suite Op :5", et cette partie instrumentale magnifique. La touche instrumentale est très forte sur tout l’album et ce n’est jamais du remplissage. C’est le feeling allié à la rigueur technique. Déjà tout jeune, Yngwie voulait être un guitar hero, il a travaillé dur pour en arriver là. Comme toi, des gens croyaient que ses parties de guitares avaient été accélérées en studio mais quand ils ont vu Yngwie en live, ils ont compris que le gars jouait vite sans le moindre problème.
- Ah bon. Tout compte fait, c'est vrai qu'il joue bien Ingouïe ! La quatrième sur l'album, "Crying", est vraiment super !
- Quand même et c'est rien de le dire. C'est une sorte de ballade mélancolique planante qui me donne le frisson à chaque fois.
- Et la première était pas mal non plus. C’était quoi le titre déjà ? Je vais la télécharger pour mon portable.
- "You don't remember...". Tiens, je croyais que tu avais mis Britney Spears comme sonnerie.
- Ouais mais tout le monde a Brit comme sonnerie.
- Voilà un raisonnement intelligent. Si tu veux, je te ferai écouter d’autres albums d’Yngwie Malmsteen.
- Ah, parce que t’en as d’autres !
- Pas tous les albums, mais je crois bien que je vais bientôt acheter ceux que je n’ai pas.
- Trop cool !

Après deux premiers excellent albums, le "petit viking " (traduction de "Yngwie"), sortait en 1986 le troisième disque solo de sa carrière.Ce milieu des années 80 était le paradis du hard FM, avec des groupes comme Bon Jovi, Ratt, Scorpions ou Europe. Après deux expériences dans des groupes produits par son "découvreur," Mike VARNEY du label Schrapnell records, Malmsteen décidait de prendre sa carrière et son orientation artistique en mains.
Cela a valu au monde de la guitare deux perles du genre métal néoclassique, à savoir "Yngwie J malmsteen's Rising Force" (1984), et "Marching Out" (1985).
Vint ensuite le temps de "Trilogy" (1986).

Le moins qu'on puisse dire, c'est que ça commence très fort avec "You Don't Remember, I'll Never Forget".La production est consistante, l'alliance guitare/synthé on ne peut plus judicieuse, et le chant de Mark boals (second chanteur d'une longue série qui allait officier chez Malmsteen) colle à merveille à la musique.C'est du (bon) hard FM, avec un solo très très inspiré, une chanson fort bien construite, tout comme les suivantes , "liar" et "Queen in Love".Avec ces morceaux, Malmsteen pouvait largement rivaliser avec les surmédiatisés d'alors à savoir "Europe"....lui au moins n'allait pas dans toutes les émissions de télé jouer en play back...mais passons.
Vient ensuite un petit bijou, et je pèse mes mots, l'instrumental "Crying".
Un début à l'acoustique, avec de forts jolis arpèges sur lesquels sont placés de très mélodieux soli, toujours à l'acoustique.Le tout est enrobé de très agréables nappes de synthés, et donne l'impression de planer sur un nuage... il est le temps de ce morceau un Django Rheinardt du néoclassique.
A la seconde moitié du morceau, la guitare électrique vient prendre le relais, pour terminer le morceau en beauté.Un second instrumental, "Trilogy" fera briller l'album par un côté un peu plus "violent", en commençant par une série d'arpèges de haute voltige, et qui vaudra aux apprentis guitaristes de longues et longues heures d'exercice pour peu qu'ils veuillent épater leur entourage.

"Trilogy" est bien nommé avec trois ambiances différentes, de la plus survoltée à la plus calme, un superbe exercice de style de la part du prodige suédois.Tout cela ferait un ensemble irréprochable si quatre morceaux ne venaient lourdement plomber le disque.Comme je le disais plus haut, Malmsteen sait faire du bon hard FM matiné de plans néoclassiques.

Mais pourquoi avoir commis le pire avec un morceau poussif comme "dark ages" et son refrain pesant comme un pachyderme obèse ?
Pourquoi faire hurler à Mark BOALS "magic mirror" comme s'il s'était coincé le doigt dans une porte ?
Pourquoi chasser sur les terres de Bon jovi avec un morceau comme "fire" ?
Pourquoi enfin une chanson comme "fury" qui aurait pu être pondue par le tout venant du hard de l'époque ?

Ces quatre morceaux ne sont pas du Malmsteen, ça n'y ressemble même pas.
Même les soli tournent en rond, et n'ont pas de relief, contrairement aux premiers morceaux que j'ai cités. C'est juste des paquets de notes jouées à toute vitesse sans accents aucun.Peut être des obligations contractuelles forçaient-elles Malmsteen à sortir cet album au plus vite, car gageons qu'un peu plus de temps passé à écrire les morceaux auraient donné un ensemble plus équilibré, comme il le fera par la suite avec les superbes "Odyssey", "Eclipse" et "the Seventh Sign".