Liste des groupes Heavy Symphonique Fairyland Of Wars in Osyrhia

Une bouffée d'air. C'est un peu ce à quoi peut s'apparenter cet album dans l'univers du metal épique, au milieu des pointures incontestées du genre.

Le groupe français de la Côte d'Azur nous propose avec Of Wars in Osyrhia un premier album qui, même s'il est indéniablement sous l'influence des monstres du genre et dans l'ombre justement de Rhapsody alors au sommet de son art après cinq albums extraordinaires, a tout d'une petite merveille rafraîchissante de metal épique. Rafraichissante avec tout au long de l'album ces orchestrations scintillantes, carillonnantes, mêlées à des chœurs d'une personnalité incroyable pour un premier album… Car oui, dès ce premier album, Fairyland arrive à se forger une ébauche presque finie de son identité.

Alors évidemment, un groupe qui fait du power symphonique épique (appelez ça comme vous voulez après tout…) dans les années 2000 se voit presque obligé de passer par la case "Rhapsody-like". Fairyland n'échappe pas à la règle, mais tout est là pour réussir. Un concept, bien que somme toute classique (méchant vs gentil) mais incontestablement très complet (avec les cartes géographiques et tout le toutim), mais aussi et surtout un niveau de composition très respectable, ce qui est nécessaire dans ce genre de metal pour être crédible.

Avec ces soli de claviers omniprésents ("On the Path to Fury" ou "Of Wars in Osyrhia"), qui possèdent déjà leur son caractéristique, ces chœurs très reconnaissables tout au long de l'album, et la voix si spécifique de la chanteuse Elisa C. Martin (qui peut en rebuter certains, les goûts et les couleurs…) qui s'intègre parfaitement avec le reste, Fairyland nous livre un metal épique séduisant et envoûtant dans lequel on se plonge volontiers.
Le rythme est soutenu par une batterie qui, lorsqu'elle est décidée, ne prend presque jamais de pauses, et qu'est-ce que c'est bon ! Les titres aux passages tantôt speed avec cette grosse caisse ("Ride With the Sun", "Fight for Your King"), tantôt légers et mélodiques avec ces claviers féériques et ces chœurs imposants ("The Fellowship", "On the Path to Fury") s'enchaînent à merveille, on en redemande. Les ballades "The Storyteller" et "Rebirth" viennent s'intercaler entre les autres pistes rapides, pour donner un peu de repos à nos oreilles sans pour autant complètement briser le mouvement, et globalement l'album s'écoute de manière très fluide, pour finir en majesté avec la pièce épique du même nom que l'album, de presque 11 minutes.

A noter la très réussie piste instrumentale "The Army of the White Mountain", qui reprend les ambiances légères de l'album, et qui est tellement mystérieuse et envoûtante que l'auditeur est totalement absorbé et prêt pour la claque épique de la chanson "Of Wars in Osyrhia".
Epique est le bon mot, puisque les ambiances sont sur cette piste à couper le souffle, de l'intro symphonique à souhait aux couplets speed avec une Elisa au sommet de sa forme et des fonds de claviers superbes, entrecoupés de ces chœurs toujours aussi majestueux. Au milieu de la piste tout s'arrête pour qu'une voix angélique vienne nous envoûter sur fond de flûte légère, pour repartir de plus belle sur un riff efficace bien que simpliste, suivi d'un extraordinaire solo qui nous dépeint un duel entre les claviers et la guitare de toute beauté.
On termine avec cette voix narrative présente à quelques reprises au cours de l'album et notamment sur l'intro de "On the Path to Fury" (mais sans l'envahir, ce qui n'est pas plus mal), qui, accompagnée de flûte puis de carillons et cloches, nous remplit d'envie de découvrir la suite qu'a à nous proposer Fairyland après ce premier opus plus que convaincant.

Vous l'aurez compris, j'ai tout de suite été conquis par ce groupe. Je vais tenter, malgré tout, d'avoir un soupçon d'objectivité. Bien que le groupe réussisse avec surtout ses chœurs et ses claviers à se démarquer de la masse (normal, les deux sont gérés par Philippe Giordana, co-fondateur, auteur du concept et des paroles et principal compositeur), on ne peut nier l'influence majeure et non cachée de groupes comme Rhapsody, et plus discrètement Blind Guardian ou encore Symphony X. Beaucoup de critiques sont donc parues, rejetant le groupe au rang de piètre copie des rois italiens, mais dans ce style Rhapsody a presque tout exploré, ce qui impose forcément la comparaison. Cependant, une des différences majeures entre Fairyland et la bande de Luca Turilli est au niveau du ressenti général. Fairyland n'a pas autant ce côté aussi majestueux et imposant, souvent pompeux que l'on retrouve beaucoup chez Rhapsody, mais joue plus dans un registre assez léger (bien que le concept soit tout aussi guerroyant) et plus grandiloquent, là ou les Italiens jouent sur des ambiances sombres et beaucoup moins "joyeuses" (Fairyland n'est pas du happy-metal comme Freedom Call non plus). Cela peut surprendre au premier abord, mais on s'y fait malgré tout.

Et si vous n'en avez pas assez, vous pouvez jeter une oreille au bonustrack "Guardian Stones", rempli d'énergie, presque le plus énergique de l'album d'ailleurs, tant au niveau guitare rythmique, claviers et chant (et ce refrain avec seulement ces puissants chœurs… splendide !).

C'est donc un grand bol d'air pour le metal symphonique à tendance épique (décidément quand on trouvera un nom définitif à ce genre…), et surtout pour le metal symphonique français, que nous offre Fairyland avec ce premier album très bien ficelé qui, malgré des similitudes notables avec les géants du genre, réussit à se faire sa place, et on espère que le groupe continuera dans cette voie et ne tombera pas dans la parodie moult fois réentendue…

16/20.