Liste des groupes Death Mélodique Orbit Culture Nija

Certains artistes ou groupes ne manquent pas de nous proposer des travaux, des toiles d’une qualité remarquable, d’une puissance et d’une honnêteté auditive devenues singulières, précieuses. Malencontreusement, ces mélomanes sont enfermés dans une spirale d’anonymat ou d’oubli, notamment car d’autres musiciens, plus renommés ou plus populaires, leur volent la vedette et barrent le chemin de la notoriété. Ces prodiges n’ont souvent pas d’autres solutions que d’attendre le bon moment pour percer sur leur scène musicale.

Orbit Culture fait partie de ces formations mémorables, aux compositions efficaces et à la sincérité précieuse. Originaire de Eksjö en Suède et fondé en 2013, le quatuor possède déjà une belle discographie composée de deux EP ainsi que de trois albums. Leur répertoire saurait d’ailleurs faire rougir n’importe quel musicien, qu’il soit amateur ou confirmé.
Etiqueté en tant que formation de death mélodique, réduire nos suédois à cette simple marque serait de la malhonnêteté. En effet, nos artistes combinent avec brio diverses influences : metal industriel (Fear Factory), thrash metal (Metallica, Megadeth), trash death (Gojira) ou encore power metal (Pantera) sont plusieurs styles qui caractérisent les écrits du quatuor.

Quatre ans après le dernier opus Rasen, nos musiciens reviennent cette année avec un quatrième tableau du nom de Nija. Et il faut dire que depuis tout ce temps, de nombreux changements ont été opérés dans la line-up. Hormis le chanteur et le guitariste Niklas Karlsson, présent depuis les débuts du groupe, tous les autres membres signent leur arrivée. Ainsi Christopher Wallerstedt remplace Markus Bladh à la batterie, Fredrik Lennartsson prend la place de Christoffer Olsson à la basse, tandis que Richard Hansson succède à Maximilian Zinsmeister à la guitare.

Pour ce qui est de la composition, alors que toutes les pièces des suédois avaient été jusqu’à présent auto-produites, la quatuor a fait confiance au label Seek And Strike, a qui l’on doit notamment une grande partie du catalogue de disques d’Upon A Burning Body ainsi qu’aux pièces du groupe Uncured. Ce changement de label, bien qu’anodin aux premiers abords, se ressent fortement dans l’exécution, ainsi que dans la conception des dix titres de cette nouvelle toile, une évolution qui offre une plus grande maturité et une vision encore plus moderne qu’auparavant.

Le groupe continue à afficher fièrement ses multiples facettes, toujours avec un sérieux et une confiance exceptionnel. Ainsi, il est possible de voir Mirrorslave comme un Sad But True de Metallica revisité, où la ressemblance entre Niklas et James Hetfield est épatante, et où l’instrumental, bien qu’assez flâneuse au départ, prend de plus en plus d’ampleur et de promptitude, avec un final majestueux.
Open Eye se dirige un peu plus dans une optique industrielle, où la double basse martelée nous remémore les débuts d’un Fear Factory, toujours avec un Niklas naviguant entre le chant de James Hetflied et celui de Dave Mustaine, ainsi qu’une prestation vocale death profonde et véhémente.

Nensha s’approprie un peu plus l’univers de Gojira, notamment avec un jeu de percussions qui possède quelques similitudes à un certain The Art Of Dying. Le riffing de fin s’apparente d’ailleurs splendidement bien à d’autres titres des français. Rebirth, amorce une ambiance plus sombre, mais conserve une grandeur impressionnante. De par son orchestration, le titre aspire à une atmosphère death black proche d’un Behemoth. The Shadowing et l’outro Set Us Free font appel aux cuivres et procurent encore plus de mélodicité et d’harmonie.

Orbit Culture vient d’accoucher de sa meilleure performance avec ce Nija et n’aura aucun mal à figurer parmi les plus belles surprises (ou découvertes) de cette année. Les suédois pourront aussi compter sur un gain de notoriété, si attendu et totalement mérité depuis plusieurs années. Solide, évolué, inquiétant par moments, émouvant dans d’autres, le quatuor, sans lésiner sur ses inspirations, a su concrétiser son travail, particulièrement avec une production soignée et robuste mais a également su élever son niveau de composition pour nous procurer 45 minutes de musique enchanteresses.