Liste des groupes Power Symphonique Arven Black Is the Colour

A première vue, il semblerait que l'on se trouve à nouveau face à l'une de ces innombrables formations de Métal Symphonique (MS) à chanteuse d'où il est parfois malaisé d'y déceler une véritable identité artistique! En outre, les pièges du plagiat atmosphérique, voire du copié/collé de bandes originales, insidieusement tendus à ces groupes sont loin d'être rares et peu résistent à la tentation d'y succomber! C'est là que le sextet allemand de Power Symphonique (PS) se démarque, arborant ses propres lignes mélodiques, imprimant son style Métal bien reconnaissable sur chaque titre, alliant clarté et légèreté vocale et richesse orchestrale tout le long, et bien sûr, n'offrant à l'auditeur que des compositions personnelles. Deux ans après la sortie de leur premier album, le combo signe là un opus du même acabit, un poil de maturité en plus.

Ce jeune groupe a comme particularité première de se composer d'une majorité de membres féminins : Carina Hanselmann (chant), Anastasia Schmidt (guitare), Lisa Geiss (basse), Ines Thomé (guitare), Elena Yatsula (claviers) et Till Felden (batterie). Ces cinq sirènes et leur batteur venus d'Outre-Rhin nous invitent à un véritable festival musical et vocal, plein d'allégresse, de relief acoustique, d'envolées lyriques calées sur des textes habilement écrits et de performances techniques et rythmiques dignes de groupes de MS tels que Stream Of Passion, Kingfisher Sky ou Rawkfist.

Les ingrédients atmosphériques et techniques habituels du genre y sont, avec une orientation partielle vers une pop de premier ordre. Aussi, on y décèle peu de ballades cette fois, si ce ne sont quelques passages soft savamment distillés sur certaines plages, à l'instar de ponctuelles modulations vocales souriantes assises sur de douces et suaves percussions. C'est dire que le groupe a privilégié une fraîche rythmique plutôt dynamique, au demeurant éclairée et efficace, sur la plupart de ses compositions. Parmi ces morceaux typiquement PS, certains titres se démarquent par leur progressivité instrumentale, souvent bien ajustée et parfaitement contrôlée. Le combo nous gratifie même d'une plage instrumentale remarquable de finesse harmonique, de puissance orchestrale et de savoureuses joutes musicales entre solistes.

Parmi les 10 titres de cet opus, pour ma part, se détache la pièce maîtresse "All I Got". L'introduction au piano laisse entrevoir des arpèges splendides installant dès lors une ballade pop à la mélodie sans failles. La voix angélique de Carina vient sublimer de sa délicate empreinte chaque mouvement de ce titre. Progressivement, une rythmique syncopée d'inspiration pop se met en place et s'accélère comme par enchantement pour nous plonger dans l'univers PS propre au groupe. Une rupture de rythme vient à point nommé pour adoucir une atmosphère semblant s'être embrasée pendant un moment. Puis, les chevaux sont à nouveau lâchés avant de céder la place à de très belles suites de notes au piano pour une conclusion tout en velours.
Dans un même registre environnemental, mais avec un peu moins de brio, on relève "Rainsong". Ce morceau ayant l'allure d'une ballade n'en est pas moins empreint de refrains entraînants, à défaut de se révéler catchy, et de solides passages instrumentaux dont un beau solo de guitare.

A part ces digressions parfois loin du champ musical propre au métal, les titres purement PS ne manquent pas.
On retiendra surtout "Believe", "Don't Look Back" et "My Darkest Dream". Le premier morceau met en relief la clarté de la voix de Carina, celle-ci étant arcboutée à la fois sur une ligne mélodique bien dessinée, un tapping à la célérité bien équilibrée et de somptueuses reprises. Dans cette même veine s'inscrit la seconde plage, également très harmonieuse, assurant de fines variations vocales enrichies par de chatoyants choeurs. En outre, les jolis breaks soft contrastent avec les énergiques reprises qui leur succèdent. Sur le troisième morceau, le champ mélodique se veut plus nuancé sur fond d'orchestration bien ficelée, riche et techniquement aboutie. Quant au solo de guitare dispensé, il n'est pas en reste non plus!
Dans ce registre PS, "Fireside Stories" a moins retenu mon attention, même s'il ne souffre pas de défauts majeurs de production. Malgré une instrumentation non dépourvue d'intérêt technique, des changements de tonalité et la présence opportune de choeurs, la mélodie d'ensemble fait preuve de moins de modulations que les trois autres titres. Du coup, l'accroche est moins efficace et la concentration auditive risque de s'effriter!

Le groupe nous offre par ailleurs quelques passages délicieusement progressifs. Trois titres s'inscrivent dans cette catégorie.
J'ai retenu en premier lieu, notamment pour ses qualités mélodiques et vocales, "The One For Me". C'est en duo avec Stefan Schmmidt (Van Canto) que Carina nous invite au coeur de cette remarquable composition PS. Leurs voix sont à l'unisson et se blottissent langoureusement sous une dense couverture rythmique, celle-ci gagnant d'ailleurs en vivacité au fil du morceau.
Quant à "My Fall", il s'agit là d'un modèle de progressivité instrumentale. La caressante introduction au piano imbrique harmonieusement les guitares (acoustique puis électrique) puis la batterie. Vient alors se greffer l'aérienne voix de Carina avant la mise en exergue d'une puissante orchestration. Reprises instrumentales et solo de guitare viennent compléter une toile déjà riche en ornements. La montée en force de l'ensemble se fait peu à peu avant de s'embraser, d'exploser et de disparaître d'un coup! Brillante prestation!
Enfin, comme pour nous rappeler que l'on se situe bien dans le PS, "In Your Dreams" sait, lui aussi, cultiver un lien de progressivité entre un démarrage pop et un embrasement d'inspiration métal, avec peut-être un peu moins de réussite technique que les deux premiers titres.

Si les parties vocales sont bien présentes sur cet opus, le combo nous a également concocté un titre instrumental des plus magistraux. Ainsi, sur "Cercle d'Emeraude", piano et violoncelle se répondent en écho, proposant alors de subtiles variations qui se superposent sur une agréable structure rythmique pop. C'est dans une sereine ambiance atmosphérique qu'un solo de guitare émerge comme par enchantement. Aussi, même sans paroles, le message instrumental est clair et l'émotion gagne en finalité.

L'impressionnant travail collectif de studio réalisé autant que les prestations individuelles de ses membres m'ont globalement convaincu. Cet album a, semble-t-il, souvent été à la hauteur des attentes de leurs fans. Cet état de fait pourrait rapidement placer ce groupe montant de PS parmi les formations de référence dans ce registre. A défaut d'en avoir encore la maturité, ils en ont déjà l'étoffe!

Je recommande cet album, aisément accessible, aux amateurs de groupes de métal à chanteuse de qualité et à tous ceux que le PS ou MS peut intéresser, à condition de ne pas être hostile à la présence d'une empreinte pop contenue dans certains titres!