Liste des groupes Metal Progressif Storm Corrosion Storm Corrosion

La musique progressive. Le moins que l’on puisse dire c’est qu’il s’agit d’un genre de musique soit adulé, soit haï, mais qui laisse rarement indifférent. D’aucuns considèrent celle-ci comme ennuyeuse, trop technique, trop compliquée et arrogante, d’autres y voient l’élaboration d’une musique qui se refuse aux codes simplistes du couplet/refrain, où l’innovation et la complexité servent des œuvres incomparables et où leurs artistes sont parmi les rares à pouvoir disposer d’un tel qualificatif sans qu’il semble avoir été octroyé arbitrairement. Mickaël Ackerfield et Steven Wilson, les têtes pensantes des célèbres Opeth et Porcupine Tree, représentent deux acteurs majeurs de cette scène, deux amoureux de la musique progressive. Storm Corrosion c'est la réunion de ces deux artistes, une collaboration qui semblait naturelle vu l’entente entre ces deux personnalités depuis le fameux Blackwater Park.

Dire que l’album était attendu, c’est un euphémisme. Après Heritage (Opeth) qui avait laissé tomber le métal pour un rock progressif et mélancolique des plus inventifs, et l’album solo de Steven, Grace for Drowning, survenu l’année dernière, on pensait avoir une vague idée de ce que donnerait cette future collaboration entre ces deux génies… On avait tout faux ! C’est un album étonnant, très expérimental et complètement inattendu qu’est ce Storm Corrosion. On a beau essayé de le rattacher à un genre, à certains noms… King Crimson, Camel, Yes, Genesis, Pink Floyd, Gentle Giant… C’est impossible pour une simple raison, on n’a jamais entendu quelque chose de tel, la musique de Storm Corrosion est unique.

Préparez-vous à un choc tandis que démarre la première piste « Drag Ropes » parce que si vous vous attendiez à des riffs techniques et une batterie omniprésente à la manière de « The Devil's Orchard » vous allez être déçus. Étonnement suprême, l’album est minimaliste, mettant les ambiances à l’honneur, quasiment dénué de guitares et de batterie…En un mot ? Dépouillé, épuré. Au sens strict du terme, on n’a donc rarement vu un album aussi éloigné du Metal. Et pourtant, certes pas de growl, pas de guitares saturées, presque pas de guitares d’ailleurs mais… Mais indéniablement cet album porte l’âme du Metal. Parce qu’il est tour à tour sublime, intriguant, étrange, dérangeant, voir terriblement glauque.

Celui qui a vu le (magnifique) clip vidéo de « Drag Ropes » ne pourra plus détacher l’image de la musique. Cette dernière serait parfaitement à sa place dans un film de Tim Burton. Personnellement, j’ai beaucoup pensé à Sleepy Hollow en l’écoutant. Rien d’étonnant à cela puisqu’elle a été animée par Jess Cope qui avait déjà collaboré avec Tim Burton sur le court métrage Frankenweenie (1984). Tout l’album est donc imprégné d’une certaine aura à la fois sublime et glauque.

Cependant, nous ne sommes pas totalement en territoire inconnu : parfois, les arpèges glaciaux ou la guitare qui s’immisce pour un solo sensible et plein de finesse, sonnent très « opethiens » tandis qu’on n’a pas de peine à imaginer Steven composer au piano ça et là et mettre son grain de sel un peu partout. Bref, l’alchimie entre les artistes est totale, cela se ressent profondément à l’écoute. Mike et Steven sont particulièrement bluffant au chant, leurs voix se mêlant parfaitement sur « Drag Ropes » ou « Happy », Michaël laisse dévoiler des nuances insoupçonnées dans sa voix sur « Ljudet Innan ».

L’album est à l’image de la pochette: expérimental et novateur, magnifique et dérangeant. On est parfois embarqué sur une musique douce et splendide qui se mue délicatement en un psychédélisme disgracieux dans une ambiance à glacer le sang. Cependant, ces moments de pur génie se font malheureusement trop rares. Aussi original et magnifique qu’il soit, l’album devient long et difficile à apprécier à sa juste valeur tout au long de ses 48 minutes. A cet égard, « Storm Corrosion », l’album et la chanson, auraient gagné a être raccourcis de quelques minutes, tout comme « Drag Ropes ». Les pistes les plus courtes « Hag », « Lock Howl » et « Happy » en tête, sont de pures réussites, des merveilles d’ambiance et de composition.

Storm Corrosion évolue sur une autre planète.

On en avait déjà pas mal entendu parler. Un projet entre Mickael Åkerfeldt (Opeth) et Steven Wilson (Porcupine Tree). A l'origine, Mike Portnoy (Dream Theater) devait s'occuper de la batterie. Tout cela s'annonçait alors comme un supergroupe de metal progressif. Ce n'était pourtant pas le but recherché.
Alors que les leader d'Opeth et de Porcupine Tree composaient ce qui allait devenir Storm Corrosion, ils constatèrent qu'une batterie n'avait pas sa place dans leurs morceau (à l'exception de quelques coups de cymbales, la présence de la batterie est vraiment réduite). C'est alors que Mr. Portnoy n'est plus mentionné pour ce projet, ce qui, en plus, enlève un aspect all-star-band, ce que les deux génies recherche.

Nous sommes donc loin d'une pompe à fric, d'un gros moment de fun entre des amis musiciens, ou quelqu'autres raisons qui puissent pousser à faire un side-project. Ici, nous avons droit à une création et une recherche artistique pure. On pourra d'ailleurs d'ors et déjà discuter la place de ce groupe sur ce site puisque, soyons claire, il ne s'agit pas de metal. Ni même véritablement de rock. Nous avons droit à quelque chose d'unique. Voici comment les choses se présente:

L'artwork est une peinture de Hans Arnold (1925-2010), peintre suisse ayant vécu en Suède (Pays d'origine de Mr. Åkerfeldt) qui s'était occupé de l'artwork d'une compilation d'Abba (dont Mickael est un grand fan). Cette peinture annonce déjà la couleur. Etrange, effrayante, psychédélique, tels sont les premiers mots qui nous viennent à l'esprit après l'écoute des premières notes de Drag Ropes.

Pour ce qui est de la musique, le travail est bien réparti. Les deux Maîtres s'occupent de tous les instruments à l'exception de la batterie par Gavin Harrison (Porcupine Tree, King Crimson), Ben Castle pour les instruments à vents et le London Session Orchestra pour les orchestrations. Pour ce qui est des guitares, claviers-pianos, basse, compositions etc, les deux membres du groupe affirment avoir travaillé à 50-50.

Alors qu'en est-il du résultat? Nous sommes loin d'Opeth (Damnation et Heritage compris) et loin d'un Porcupine Tree. Bien que les influences rock progressif reste clairement perceptibles, les guitares électriques se font rares laissant plus de place à leurs soeurs accousitques, la basse n'est certainement pas omniprésente bien qu'elle se fasse remarquer sans encombrer lorsqu'on l'entend. Les voix sont aussi assez rares. En fin de compte, nous sommes loin d'un surplus d'instruments. Tout est minutieusement choisi pour apparaître au bon moment. Chaque son est clairement perceptible. La complexité relève de la structure et de la composition. Nous sommes en face d'une oeuvre progressive et psychédélique. Originale et sombre. Une oeuvre unique en son genre. Une vraie recherche artistique créant du nouveau avec des influences de musiques déjà explorées maintes et maintes fois. Un chef d'oeuvre.

Surfant entre l'aspect dérangeant-psychédélique comme Drag Ropes ou Lock Howl ou quelque chose de plus dépressif comme le titre éponyme le tout est assez varié tout en restant très homogène. Le chant, qu'il soit interprété par Mickael Åkerfeldt ou Steven Wilson, possède une dimension onirique, enchantresse.

Pour conclure, je vais ajouter (une fois de plus) qu'il s'agit d'une expérience musicale qui se veut unique. Aucune tournée, ni même un petit frère, n'est prévu pour Storm Corrosion. C'est ici une beauté éphémère. Progressif, Sombre, Atmosphérique, Psychédélique, Unique. Voilà.