The project Ephel Duath was created in February 1998 with the precise intent of experimenting in the sphere of extreme music.
At the root of the group's name lies the concept of a dark and fleeting sound: Ephel Duath is in fact the mountain range that defends the kingdom of evil in Tolkien's masterpiece.

Initially the band started out as a Duo, with Giuliano Mogicato (voice, guitar, sinth and programming) and Davide Tiso (guitar), the only founding member still in the line-up, both were eighteen at the time.
In October of the same year the demo tape “Opera” is released; 6 tracks of extreme metal with symphonic traits which brought the name of Ephel Duath to be compared with the style of Limbonic Art and Emperor.

At the end of 1999 the first discographic contract was signed with Code666, at the time an emerging Italian label known for its courageous decisions and opposition to the general trend.

In May 2000 the debut album “Phormula” is released, produced at the time by Riccardo Pasini, who then becomes a sort of added band member.
The 8 new tracks of this record make it a highly ambitious and rich piece of work, distinguished by a genuine research for originality in the choice of stylistics, to emphasize one of the goals that still motivate the band today: not to belong to any specific type of music or movement. The critics reward their courage but the public's opinion, and the need to classify, intrinsic with extreme metal, place Ephel Duath together with “Black metal Underground” a label that the band will try very hard to eradicate during the coming years.

After the recording of Phormula, Giuliano Mogicato leaves Ephel Duath due to personal and musical incomprehension.
Then follows the most difficult period for the band, they remain inactive for approximately one year and with only one actual member left.

In the summer of 2001, Lee Barrett, founder of the label Candlelight, launching label of Emperor and Opeth, shows an interest in Ephel Duath after having heard a few mp3 on the web. Then, a few weeks later, the English company Earache offers them a long-term contract through their new trademark Elitist of which the A&R is no other than Lee Barrett.

In 2002 Earache/Elitist decided to add a few bonus tracks to “Phormula”; change the title to “RePhormula” and reprinted, this gave Davide Tiso the chance to assemble a new line-up and start from zero on a new album.

At a first glance the new formation may seem bizarre. The forty seven year old Davide Piovesan, with a Jazz-Blues background, is the percussionist; at the bass a very versatile Fabio Fecchio with experience in jazz, pop, funky. Davide Tolomei who has a delicate and deeply anguished timbre is the melodic voice.

Determining factor is the decision to assemble musicians with no extreme music experience, therefore with an unconditioned approach.

Last but not least the frontman, Luciano Lorusso George, with a Hardcore-Noise background, the only member, together with Davide Tiso, with a solid experience in extreme music.

In the meantime it takes approximately one year to arrange the pieces composed by Davide Tiso.

In the summer of 2003 they start work in the studio with their friend and producer Riccardo Pasini. After 3 months hard work the band is rewarded with the album: “Painter's Palette” which is fundamental to their flying (re)start.
Nine brand new tracks which all reveal and emphasize the bands intention of launching their own personalized sound. The outcome is really quite fresh and impossible to classify.
A marked imprint of jazz is associated with a solid origin of extreme music which translates into a sophisticated sound. The crossover effect was avoided so that the distinct idea of a rich combination would prevail.
Even though this album was conceptually inspired to underline the connection between sound and colour, the Painter's Palette artwork is produced in stark black and white, to represent Ephel Duath's desire to create colour with sounds, in fact each track stands for a different chromatic shade and it is the listeners mind that becomes the canvas.

The band is awarded hundreds of positive reviews.
Worthy of note, is the vote of 5 “K's ” of the British magazine Kerrang, they wrote about the Painter's Palette saying: “This is what albums of the year are made of”.

After the debut as supporting band to Lacuna Coil, preparations continue for the first live performances, a handful of dates in Italy, including a festival with the Entombed and Ephel Duath's debut in Great Britain together with Mistress.

Davide Tolomei, the melodic voice, leaves the group for personal reasons just before Ephel Duath are to face their most important live performance: the Norwegian Quart Festival. They leave for Norway all the same, rearranging after only a few rehearsals the entire set list. The stage is shared with personalities such as Red Harvest and Cult of Luna. Then, during the summer of 2003 two other important festivals follow: Brutal Assault in the Czech Republic together with Necrophagist and November, the Headway in Holland together with Sieges Even and Biomechanical. And finally the debut in Germany, Trier, as headliner.

The composition of the new album begins in Autumn. The bands absence from the stage is interrupted by the Great Britain mini tour, together with Locust and Beecher, and then another festival in Norway, the Moxsty, together with Extol and Mind Grinder, also a few dates in italy as supporting band to Katatonia, Dillinger Escape Plan, Chimaira and Nasum.

Just before they start recording the new album, in December 2004, they receive an invitation to join the British Tour with Dillinger Escape Plan and Poison the Well, 16 intense dates, with the accompaniment of Federico Nalesso on the trombone. In February 2005 they start recording the new album “Pain Necessary To Know” the most ambitious record ever produced by the band. Riccardo Pasini as always at the console.

Immediately after recording the drums, Davide Piovesan leaves Ephel Duath pleading economic, humanistic and artistic problems.

After months of hard work, in the summer of 2005, the album is completed. Again nine tracks, and again extreme music with a touch of jazz, however with a much more updated sound. The concept of a song is put aside and the repetition of the riff is nearly extinct.
The songs resemble a long musical suite in which the instruments and also the voice support each other while constructing a soaring but solid architectural sound. A fluctuating monolith.

The artwork was entrusted to the Norwegian duo Tryne Og Kim, who coOperate with Jester Records, Ulver and Arcturus. The minimalism of the images perfectly connect the title, lyrics and music. The cover presents images of dirty water and medusa tentacles, the creature that is symbolically associated with the title of the album. “You cannot claim to know a medusa if you have never experienced its painful touch. You don't know what's best for you if you have never experienced pain. Pain is necessary to know”.

In October 2005 the percussionist Andrea Rabuini joins the Ephel Duath for the promotion of their album “Pain Necessary To Know”.



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Il progetto Ephel Duath nasce nel febbraio del 1998 con la precisa volontà di sperimentare nell'ambito della musica estrema.
Alla radice del nome stesso sta un'idea di suono scuro e sfuggevole: Ephel Duath è la catena montuosa che difende il regno del male nel capolavoro di Tolkien.

I primi passi sono affrontati come duo dagli allora diciottenni Giuliano Mogicato (voce, chitarre, sinth e programming) e Davide Tiso (chitarre), unico dei due membri fondatori ancora presente nella line up.
Nell'ottobre dello stesso anno esce il demo tape “Opera”, sei brani di metal estremo dai tratti sinfonici che hanno portato il nome Ephel Duath a essere avvicinato allo stile di Limbonic Art ed Emperor.

Alla fine del '99 la firma del primo contratto discografico con l'allora nascente Code666, label italiana che si è poi distinta negli anni per scelte coraggiose e controcorrente.

Nel maggio 2000 esce il debut album “Phormula” prodotto da quello che diverrà una sorta di membro aggiunto alla band, Riccardo Pasini.
Il disco è composto da otto brani inediti. Il lavoro è molto ambizioso e ricco, caratterizzato da una genuina ricerca di originalità nelle scelte stilistiche, per sottolineare uno degli obiettivi che ancora oggi motiva la band: la non-appartenenza ad alcun genere o movimento musicale.
La critica premia il coraggio ma il responso del pubblico e il bisogno di catalogazione, intrinseco al metal estremo, collocano Ephel Duath nel calderone “black metal underground”, etichetta che la band cercherà con fatica di levarsi di dosso negli anni a seguire.

Dopo le registrazioni di Phormula, Giuliano Mogicato lascia gli Ephel Duath per incomprensioni personali e musicali.
Segue il periodo più difficile per la band che, per un anno circa, resta inattiva e con un solo elemento effettivo.

Nell'estate del 2001 Lee Barret, fondatore dell'etichetta Candlelight con la quale lanciò tra gli altri Emperor e Opeth, dimostra interesse per Ephel Duath dopo aver ascoltato alcuni mp3 in rete.
In poche settimane la prestigiosa Indie inglese Earache offre un contratto pluriennale tramite il proprio nuovo marchio Elitist, il cui A&R è lo stesso Lee Barrett.

Nel 2002, Earache/Elitist ristampa "Phormula" con l'aggiunta di bonus tracks; il titolo diventa "RePhormula", un cd che consente a Davide Tiso di assemblare la nuova line-up e comporre da zero il nuovo album.
La nuova formazione è a prima vista bizzarra. Il batterista è il quarantasettenne Davide Piovesan, proveniente da un background Jazz-Blues; al basso il poliedrico Fabio Fecchio, con esperienze nel jazz, pop, funky. La voce melodica è di Davide Tolomei, dal timbro delicato e sofferente.
Fattore determinante è la volontà di assemblare musicisti digiuni di musica estrema che abbiano un approccio non condizionato.
La scelta finale riguarda il frontman, Luciano Lorusso George, proveniente da formazioni Hardcore-Noise, unico membro assieme a Davide Tiso ad avere un solido background metal alle spalle. L'arrangiamento dei brani, nel frattempo composti da Davide Tiso, dura circa un anno.

Dell'estate 2003 è l'entrata in studio con l'amico produttore Riccardo Pasini. Il risultato di 3 mesi di lavoro è l'album "The Painter's Palette" che segna una fondamentale (ri)partenza. Nove i brani inediti che lo compongono, evidente l'ambizione della band di personalizzare al massimo il proprio sound. Il risultato è effettivamente fresco e molto difficile da inquadrare. A una solida radice di musica estrema vengono associate marcate impronte jazz che ne rendono la forma molto sofisticata. Schivato l'effetto crossover, permane l'idea di un ricco ibrido a se stante. Pur se concettualmente ispirato alla relazione suoni-colori, The Painter's Palette esce in un rigoroso artwork in bianco e nero, a rappresentare la volontà degli Ephel Duath di dare colore con i suoni, dove ogni brano rappresenta una tonalità cromatica diversa, ed è la mente dell'ascoltatore a fare da tela.

Centinaia di recensioni positive sorridono alla band: il disco raggiungerà la media di voti più alta dell'intero catalogo Earache. Da sottolineare le 5 “K” dell'inglese Kerrang che scrive di The Painter's Palette: “This is what albums of the year are made of”.
Dopo il debutto come spalla ai Lacuna Coil, continua la preparazione per i primi concerti: una manciata di date in Italia, tra cui un festival con gli Entombed e il debutto in Inghilterra assieme ai Mistress.
Davide Tolomei, voce melodica, lascia il gruppo per motivi personali prima del live più importante fino a ora affrontato dagli Ephel Duath: il norvegese Quart Festival. Per la Norvegia si parte lo stesso riarrangiando in poche prove l'intera set list. Verrà condiviso il palco con realtà quali Red Harvest e Cult of Luna. Seguono durante l'estate 2003 altri due importanti festival: Brutal Assault nella Repubblica Ceca, assieme a Necrophagist e Novembre, poi l'Headway in Olanda con Sieges Even e Biomechanical. Infine il debutto in Germania, a Trier, come headliner.

In autunno inizia la composizione del nuovo disco. L' assenza dai palchi viene interrotta da un minitour in Inghilterra assieme a Locust e Beecher, un festival ancora in Norvegia, il Moxsty, in compagnia di Extol e Mind Grinder e alcune date in Italia di spalla a Katatonia, Dillinger Escape Plan, Chimaira e Nasum.
Poco prima di entrare in studio per registrare il nuovo album, nel dicembre 2004 l'invito al tour inglese di Dillinger Escape Plan e Poison the Well, 16 intense date, accompagnati al trombone da Federico Nalesso. Nel febbraio 2005 iniziano le registrazioni di Pain Necessary To Know, di certo il disco più ambizioso prodotto dalla band. Ancora Riccardo Pasini dietro la consolle.
Immediatamente dopo le registrazioni delle parti di batteria, anche Davide Piovesan lascia gli Ephel Duath adducendo problemi economici, umani e artistici.

Dopo mesi di lavoro, nell'estate 2005 l'album viene completato. Ancora nove brani, ancora musica estrema con apporti jazz, ma profondamente rinnovata nella forma. E' messa da parte l'idea di canzone e quasi scomparsa la ripetizione del riff. I brani sembrano lunghe suite in cui gli strumenti, compresa la voce, si sostengono l'un l'altro fino a costruire un'architettura sonora slanciata ma solida. Un monolite fluttuante.

L'artwork viene affidato al duo norvegese Tryne Og Kim, collaboratori di Jester Records, Ulver e Arcturus. Il minimalismo delle immagini collega perfettamente il titolo, i testi e la musica. La cover presenta immagini d'acqua sporca e tentacoli di medusa, l'animale che simbolicamente viene associato al titolo del disco. “Non si può dire di conoscere a fondo una medusa se non si hanno i segni del suo tocco. Non si ha idea di cosa sia meglio per la propria vita se non si è passati attraverso il dolore. Pain is necessry to know”.

Nell'ottobre 2005 il batterista Andrea Rabuini si unisce agli Ephel Duath per la promozione di Pain Necessary To Know.










www.ephelduath.net